AK-69が「スッキリ!!」に生出演で生歌披露 [音楽 AK-69]
AK-69が「スッキリ!!」に生出演で生歌披露
AK-69が7月8日(金)の「スッキリ!!」に生出演していました。
AK-69は先日発売されたNEWシングル「With You～10年、20年経っても～/KINGPIN」がiTunesチャートで四冠を達成して現在大注目されています。
また「スッキリ!!」の同コーナーでは「ＡＡＡ」からラッパーとしてソロデビューしたＳＫＹ-ＨＩ(日高)や「ＤＯＢＥＲＭＡＮ ＩＮＦＩＮＩＴＹ」も紹介されていました。
AKが地上波のテレビでハリセンボン 春菜と並んで映っている(笑)
昔からファンだった自分からすると激しく不思議な絵ですｗ
こないだの「フリースタイルダンジョンMonsters War」でもANARCHYがカンニングの竹山と並んで映ってましたが、、
ついにここまできたかって感じです。
フリースタイルダンジョンの記事は↓コチラ↓でチェックお願いします。
⇒フリースタイルダンジョンMonsters War歴史が動いた日
スッキリが語るＡＫ-69の魅力とは
「魂を揺さぶる歌詞」
と説き真っ直ぐな想いをつづられた歌詞を時には激しく時には優しく歌い上げ、見る者を魅了すると解説していました。
また「スッキリ!!」ではAKとこんな話のやり取りが行われました。
加藤：「昨日は寝てないパターンですか？」
ＡＫ：「完全に寝てないですね」
加藤：「お酒は入りましたか？」
ＡＫ：「いや、入れてないです」
ＡＫ：「ランニングだけしてきました」
加藤：「健康的なんですね」
「With You～10年、20年経っても～」生歌披露
加藤：「ストレートな歌詞ですね」
加藤：「いるんですか自分の中で」
ＡＫ：「まぁそうですね。愛する人を想って」
加藤：「そうですよね。じゃぁその人を想いながら作詞されたとゆうことで」
ＡＫ：「そうですね。やっぱり降りてきたという表現がぴったりな生まれ方をしたんですね」
加藤：春菜に向けて「言われたいでしょ？」
春菜：「言われたいですよ」
春菜：「ちょっといかつくてらっしゃるから」
春菜：「甘く包み込んでくれるような…好きだよ」
一同：笑
司会：「ここでＡＫさんにラップの魅力をフリップに書いて頂きました」
ＡＫ：「生き様を投影できる音楽」
加藤：「これはラップだから生き様を投影できるとゆうことですか？」
ＡＫ：「音楽って自由なんですけど、ラップというのはただ音楽性だけではなくて自分の生きてきたドラマとか、生きてきた中で培ったメッセージを落とし込んでさらに輝く音楽なんですね」
さすがAK、言葉の重みがあります。
そして加藤浩次もやっぱりいい質問しますね！
もちろんAKの愛する人ってAKの奥さんのことです。
ただ、見た目で「お酒入ってる」って完全に偏見ですｗ
こないだアベマTVで放送された「匠と極」でもAKの日々行っている激しいトレーニング内容が放送されてましたが、放送内でAKは、
「体を鍛えた先に精神がある」と言っていました。
常にプロ意識が高いAKに感服です。
あとは春菜が言った「いかつくてらっしゃる」ってどんな敬語やねんって面白くて笑ってしまいました。
また胸元にはDef Jamのロゴが入ったおNEWのネックレスが光っていましたね。
もちろんゴールドにリアルダイヤが入ったAVALANCHEの特注です！
Def JamのネックレスはまさにHIPHOPドリームの象徴ですね。
スポンサードリンク
AK-69が7月8日(金)の「スッキリ!!」に生出演していました。
AK-69は先日発売されたNEWシングル「With You～10年、20年経っても～/KINGPIN」がiTunesチャートで四冠を達成して現在大注目されています。
また「スッキリ!!」の同コーナーでは「ＡＡＡ」からラッパーとしてソロデビューしたＳＫＹ-ＨＩ(日高)や「ＤＯＢＥＲＭＡＮ ＩＮＦＩＮＩＴＹ」も紹介されていました。
AKが地上波のテレビでハリセンボン 春菜と並んで映っている(笑)
昔からファンだった自分からすると激しく不思議な絵ですｗ
こないだの「フリースタイルダンジョンMonsters War」でもANARCHYがカンニングの竹山と並んで映ってましたが、、
ついにここまできたかって感じです。
フリースタイルダンジョンの記事は↓コチラ↓でチェックお願いします。
⇒フリースタイルダンジョンMonsters War歴史が動いた日
スッキリが語るＡＫ-69の魅力とは
「魂を揺さぶる歌詞」
と説き真っ直ぐな想いをつづられた歌詞を時には激しく時には優しく歌い上げ、見る者を魅了すると解説していました。
また「スッキリ!!」ではAKとこんな話のやり取りが行われました。
加藤：「昨日は寝てないパターンですか？」
ＡＫ：「完全に寝てないですね」
加藤：「お酒は入りましたか？」
ＡＫ：「いや、入れてないです」
ＡＫ：「ランニングだけしてきました」
加藤：「健康的なんですね」
「With You～10年、20年経っても～」生歌披露
加藤：「ストレートな歌詞ですね」
加藤：「いるんですか自分の中で」
ＡＫ：「まぁそうですね。愛する人を想って」
加藤：「そうですよね。じゃぁその人を想いながら作詞されたとゆうことで」
ＡＫ：「そうですね。やっぱり降りてきたという表現がぴったりな生まれ方をしたんですね」
加藤：春菜に向けて「言われたいでしょ？」
春菜：「言われたいですよ」
春菜：「ちょっといかつくてらっしゃるから」
春菜：「甘く包み込んでくれるような…好きだよ」
一同：笑
司会：「ここでＡＫさんにラップの魅力をフリップに書いて頂きました」
ＡＫ：「生き様を投影できる音楽」
加藤：「これはラップだから生き様を投影できるとゆうことですか？」
ＡＫ：「音楽って自由なんですけど、ラップというのはただ音楽性だけではなくて自分の生きてきたドラマとか、生きてきた中で培ったメッセージを落とし込んでさらに輝く音楽なんですね」
さすがAK、言葉の重みがあります。
そして加藤浩次もやっぱりいい質問しますね！
もちろんAKの愛する人ってAKの奥さんのことです。
ただ、見た目で「お酒入ってる」って完全に偏見ですｗ
こないだアベマTVで放送された「匠と極」でもAKの日々行っている激しいトレーニング内容が放送されてましたが、放送内でAKは、
「体を鍛えた先に精神がある」と言っていました。
常にプロ意識が高いAKに感服です。
あとは春菜が言った「いかつくてらっしゃる」ってどんな敬語やねんって面白くて笑ってしまいました。
また胸元にはDef Jamのロゴが入ったおNEWのネックレスが光っていましたね。
もちろんゴールドにリアルダイヤが入ったAVALANCHEの特注です！
Def JamのネックレスはまさにHIPHOPドリームの象徴ですね。
スポンサードリンク
▼ ▼ ▼ 関連注目記事 ▼ ▼ ▼
⇒ AK-69の謎が最新ライブで解明【Zepp Tour 2016 ～Flying B～】
⇒ AK-69の「With You～10年、20年経っても～」本音レビュー
⇒ AK-69の新曲「With You」のMV解禁！【アンチAKにつて】
⇒ AK-69が【メジャー】Def Jam Recordingsと契約
⇒ AK-69 × 八重樫東【AK-69極と匠 -KIWAMIandTAKUMI-】
▲ ▲ ▲ 関連注目記事 ▲ ▲ ▲
⇒ AK-69の謎が最新ライブで解明【Zepp Tour 2016 ～Flying B～】
⇒ AK-69の「With You～10年、20年経っても～」本音レビュー
⇒ AK-69の新曲「With You」のMV解禁！【アンチAKにつて】
⇒ AK-69が【メジャー】Def Jam Recordingsと契約
⇒ AK-69 × 八重樫東【AK-69極と匠 -KIWAMIandTAKUMI-】
▲ ▲ ▲ 関連注目記事 ▲ ▲ ▲
ANARCHY(アナーキー) 『BLKFLG』NEWアルバムの感想 [音楽 ANARCHY]
ANARCHY(アナーキー)『BLKFLG』(ブラックフラグ)
ここではANARCHYのNEWアルバムの『BLKFLG』(ブラックフラグ)の感想を書いていきたいと思います。
NEW ALBUM BLKFLG (ブラックフラグ)
「今からだって遅くはない一緒に夢の続きを見ない？」
メジャー進出し、名実ともにヒップホップ界のトップにのし上がったANARCHY。だが上に上がれば上がるほど、ANARCHYの野望は拡大する一方。日本の音楽シーンに革命を起こすべく、さらなく闘いに挑むANARCHYの待望のNEW ALBUM
メジャー進出し、名実ともにヒップホップ界のトップにのし上がったANARCHY。だが上に上がれば上がるほど、ANARCHYの野望は拡大する一方。日本の音楽シーンに革命を起こすべく、さらなく闘いに挑むANARCHYの待望のNEW ALBUM
7月6日の発売日の前日の5日に速攻買ってきました。
もちろん初回限定盤の
ANARCHY『BLKFLG』
CD + DVD + LIVE DVD + バンダナ + ステッカー付き。
価格：5,378円
CDで5000円越えは、なかなか高いです。
しかしこれを高いと取るか逆に安いと取るかは中身次第です。
今回はこの初回限定盤以外にも、CDだけのものとCDとDVDがセットになっているものがあります。
早速中身の検証を始めます。
金額はCDだけ【通常版】が、3218円
CD + DVDが、3524円
初回限定盤が、5378円
になっています。
自分はアーティストのLIVE DVDって基本的には2、3回しか見ないので、よっぽど欲しいモノでない限り最近は買わないようにしています。
今回のLIVE DVDは、しばらくANARCHYのチャームポイントであったアフロ(ドレッド)頭をANARCHY自身がバリカンを入れて坊主にする映像から始まります。
↑これだけでもなかなかなレア映像です。
しかもやっぱり自分は坊主のアナーキーが好きです。渋い…
中身は2014年の前回の『NEW YANKEE』や『DGKA』の曲を中心としたライブショーケースでした。
アカペラで歌っているところが非常にカッコよかったです。
LIVE DVDじゃない方のもう一枚のDVDですが、今回の『BLKFLG』の曲を11曲使ったストーリー式のミュージックビデオ連動型短編映画になっています。
↑これが中々良かったです。
曲を通して全てストーリー仕立てになり短編映画の様に繋がっていて、ご存知の方はいるか分からないですが、
アッシャーの「リズムシティ」みたいな感じです。
自分的にはCDだけが3218円、DVD付きが3524円と300円しか変わらないので
絶対にDVD付きをおすすめします。
初回限定版は5378円で2,000円変わってきますので、ライブDVDを何回も見る人などはおすすめ。
でも自分みたいに、どうせ2、3回しか見ない人なら、初回限定盤じゃなくてもいいと思います。
ただ、アナーキーがホントに好きな人は迷わず初回限定盤ですね。
バンダナ+ステッカーは置いといてパッケージというかボックスセットがたまらなくカッコいいです。
「NEW YANKEE」のアルバムを持っていない方はこれで一通り聞けるので、初回限定盤がおすすめ。
ライブでのアナーキーの熱量は半端ないです。
ライブDVDを見て損をすることは絶対にないです。
『BLKFLG』を聞いた感想
そして本作の『BLKFLG』の感想ですが、一言で言うと、
内容が濃すぎて「一言では説明できない」
です。
なので一曲一曲、個人の独断と偏見で感想をつづりたいと思います。
※あくまで個人の感想なので、下手な例えや少しズレていてる部分もあるかと思いますがご了承くださいませ。
1.「CRADLE TO THE GRAVE」feat. MIGHTY CROWN （Pro. AVA1ANCHE）
featがMIGHTY CROWNなのでレゲエ調な陽気なトラックかと思いきや完全HIPHOP調のトラックです。
フックの前に一旦音がきれて、フックで一気に上がるライブで間違いなく盛り上がる曲になってます。
音楽への感謝の気持ちを歌った内容とアナーキーの象徴でもある「自由」を表現しているように感じました。
ANARCHY本人解説
CRADLE TO THE GRAVE feat. MIGHTY CROWN
「MIGHTY CROWNは、日本の音楽家で最もリスペクトする先輩かもしれないです。現場でのプレイはいつ観てもカッコ良いし、彼らのことを知らない客層でも盛り上げるのがハンパないな、って。彼らとはライヴ会場などで会うことが多かったんですけど、一昨年の『横浜レゲエ祭』（MIGHTY CROWN主催フェス）に呼んでもらって、そのあたりから関係が深くなってきましたね。アルバムのド頭で、俺のことを紹介して呼び込んで欲しい人が、MIGHTY CROWNだったんです。曲自体も、"音楽愛"や『音楽を楽しむ』っていうテーマで書いてたんで、ヒップホップにこだわらないでジャンルを超えた人を呼ぶのがいいな、って。俺は父親もミュージシャンだったし、生まれたときから音楽が周りにある環境で育ったんです。で、今も自分で音楽をやってるし、死ぬまでやろうと思ってるから、『この音楽とどう付き合っているか／今後どう付き合っていくか』とか、色々考えながら作りましたね」
「MIGHTY CROWNは、日本の音楽家で最もリスペクトする先輩かもしれないです。現場でのプレイはいつ観てもカッコ良いし、彼らのことを知らない客層でも盛り上げるのがハンパないな、って。彼らとはライヴ会場などで会うことが多かったんですけど、一昨年の『横浜レゲエ祭』（MIGHTY CROWN主催フェス）に呼んでもらって、そのあたりから関係が深くなってきましたね。アルバムのド頭で、俺のことを紹介して呼び込んで欲しい人が、MIGHTY CROWNだったんです。曲自体も、"音楽愛"や『音楽を楽しむ』っていうテーマで書いてたんで、ヒップホップにこだわらないでジャンルを超えた人を呼ぶのがいいな、って。俺は父親もミュージシャンだったし、生まれたときから音楽が周りにある環境で育ったんです。で、今も自分で音楽をやってるし、死ぬまでやろうと思ってるから、『この音楽とどう付き合っているか／今後どう付き合っていくか』とか、色々考えながら作りましたね」
2.「WHATEVER」（Pro. SHIMI from BUZZER BEATS for D.O.C.）
「なんて言われてもいい」のリリックが30回以上出てきます。
フックは「なんて言われてもいい」の連打です。
まさに「誰になんて言われても好き勝手やる」というのをヘイターたちに向けてそして自分にも言い聞かせるような比喩が混じったような曲でした。トラックのテンポもよく非常にノリやすい曲です。
ANARCHY本人解説
WHATEVER
「この曲のトラックは、普段の俺がパッと選ぶようなトラックではないんですよね。レーベルのスタッフがこのトラックを薦めてきたんですけど、そのときに書きたいこととトラックがフィットしないと歌詞が出て来ないから、最初は『無理です』って言ってたんです（笑）。で、しばらくしてこのトラックを聴き返したら、『何て言われてもいい』ってサビのフレーズが思い浮かんだ。『コレ、ハマったな！』と思ったから、サビではしつこくこのフレーズを繰り返して。ひとつのフレーズを芯として作り上げた曲って、今まであまりなかったんですよね。このフレーズは、今の俺が言いたいことでもあるな、と思いました。自分がやりたい音楽を自分がやりたいように作って、自分が選んだ道を歩いているワケやから、他人に何と言われても好きなことをやれてる自分を褒めたい、っていう気持ちになれた曲ですね」
「この曲のトラックは、普段の俺がパッと選ぶようなトラックではないんですよね。レーベルのスタッフがこのトラックを薦めてきたんですけど、そのときに書きたいこととトラックがフィットしないと歌詞が出て来ないから、最初は『無理です』って言ってたんです（笑）。で、しばらくしてこのトラックを聴き返したら、『何て言われてもいい』ってサビのフレーズが思い浮かんだ。『コレ、ハマったな！』と思ったから、サビではしつこくこのフレーズを繰り返して。ひとつのフレーズを芯として作り上げた曲って、今まであまりなかったんですよね。このフレーズは、今の俺が言いたいことでもあるな、と思いました。自分がやりたい音楽を自分がやりたいように作って、自分が選んだ道を歩いているワケやから、他人に何と言われても好きなことをやれてる自分を褒めたい、っていう気持ちになれた曲ですね」
3.「HELLA RICH」 feat. CRAZYBOY （Pro. CHAKI ZULU）
スローテンポでブラックなトラックにリズムのよいフロウが乗った印象です。古い例え方をあえてするならばサウス的な感じです。
またこちらはCRAZYBOY(三代目 J Soul brothersのELLY)とのコラボです。
「HELLA」はスラングで超や、すごく、という意味があるので「HELLA RICH」は直訳すると「超リッチ」という意味になり、要はお金の歌になります。
ELLYのラップもキレキレですごくHIPHOPを感じました。アナーキーもエリーもライムの使い方が渋かったです。
ANARCHY本人解説
HELLA RICH feat. CRAZYBOY
「ELLY（CRAZYBOY）と曲を作るなら、"爆発系"の曲を作りたいな、と思ったんです。あと、彼が普段活動しているフィールドでは出来ひんようなことをやらせたいな、って思いも俺の中であって。この曲の内容って、言ったら下品じゃないですか（笑）？彼をこっちの世界に引きずり込むような曲にしたいな、って。『俺はリッチだぜ』って歌ってるように聴こえるかもしれないですけど、それだけじゃない。ラップは言霊で、言ったことが実現していくっていう"夢"についての歌でもあるんですよ。実現したこともあれば、まだ夢のままなこともあるけど、そんな中でも『俺らのマインドが"リッチ"』という気持ちを込めて書きましたね。俺らが、いつも遊んでるときに夢を語り合っているような感じで、この曲を作りたかった。俺が思うに、ELLYって本当に"ラッパー"なんですよ。目立ちたがり屋だし、佇まいとか振る舞いがいつも"やりすぎ"な感じがあって、そんなところがヒップホップ。『ラッパーよりラッパーやん』って。そういうアティテュードって、日本のラッパーに少ない部分でもあるし、そういったところには俺も触発されてますね」
「ELLY（CRAZYBOY）と曲を作るなら、"爆発系"の曲を作りたいな、と思ったんです。あと、彼が普段活動しているフィールドでは出来ひんようなことをやらせたいな、って思いも俺の中であって。この曲の内容って、言ったら下品じゃないですか（笑）？彼をこっちの世界に引きずり込むような曲にしたいな、って。『俺はリッチだぜ』って歌ってるように聴こえるかもしれないですけど、それだけじゃない。ラップは言霊で、言ったことが実現していくっていう"夢"についての歌でもあるんですよ。実現したこともあれば、まだ夢のままなこともあるけど、そんな中でも『俺らのマインドが"リッチ"』という気持ちを込めて書きましたね。俺らが、いつも遊んでるときに夢を語り合っているような感じで、この曲を作りたかった。俺が思うに、ELLYって本当に"ラッパー"なんですよ。目立ちたがり屋だし、佇まいとか振る舞いがいつも"やりすぎ"な感じがあって、そんなところがヒップホップ。『ラッパーよりラッパーやん』って。そういうアティテュードって、日本のラッパーに少ない部分でもあるし、そういったところには俺も触発されてますね」
4.「チェインギャング」（Pro. 真島昌利 / Arr. CHAKI ZULU）
自分の前の記事でも感想を書いていますが、このアルバムのリードトラックです。
THE BLUE HEARTSの「チェインギャング」をリメイクした曲です。
原曲を壊さず、ブルースを感じまくる曲に仕上がっています。
YouTubeでMVが公開されているので、そちらでもチェックできます。
とりあえず聞くべし。
⇒ ANARCHY(アナーキー)チェインギャングの歌詞【動画】
ANARCHY本人解説
チェインギャング
「THE BLUE HEARTSは青春です。ヒップホップに出会う前はロックをやると思ってましたし。"チェインギャング"は、10代の頃からずっと好きな曲で、自分の曲やと思ってるぐらい思い入れのある曲なんです。15～6歳の頃、長野に行くことがあったんですけど、長野の駅前で雪の中、ひとりギター弾いてるお兄ちゃんがいたんですよ。で、そのとき弾いていたのが"チェインギャング"だった。当時はこの曲のことは知らなかったから、そのお兄ちゃんに『誰の曲ですか？』って聴いたら教えてくれて。で、『もう一回聴かせて下さい！』ってお願いして、体育座りしながら聴かせてもらって、そこから大好きな曲になったから、家に帰って速攻で曲名のタトゥーを入れましたね。そのエピソードをレーベルのスタッフも知っていたから、カヴァーの許諾を取ってきてくれて。大好きな曲やし、コレをどうアレンジして作ればいいんだろう？って最初は悩みましたね。悪い曲にするのもイヤやし、そのまま歌ってもオリジナル曲より良い曲にはならないけど、現行のカッコ良いヒップホップにあの曲を載せるのは結構難しいな、って思ったから、試行錯誤しながら作りました。でも、やっぱり敢えて原曲のイメージをぶっ壊して、ただのカヴァーとして歌うんじゃなくて自分のモノにしたいな、と思いましたね」
「THE BLUE HEARTSは青春です。ヒップホップに出会う前はロックをやると思ってましたし。"チェインギャング"は、10代の頃からずっと好きな曲で、自分の曲やと思ってるぐらい思い入れのある曲なんです。15～6歳の頃、長野に行くことがあったんですけど、長野の駅前で雪の中、ひとりギター弾いてるお兄ちゃんがいたんですよ。で、そのとき弾いていたのが"チェインギャング"だった。当時はこの曲のことは知らなかったから、そのお兄ちゃんに『誰の曲ですか？』って聴いたら教えてくれて。で、『もう一回聴かせて下さい！』ってお願いして、体育座りしながら聴かせてもらって、そこから大好きな曲になったから、家に帰って速攻で曲名のタトゥーを入れましたね。そのエピソードをレーベルのスタッフも知っていたから、カヴァーの許諾を取ってきてくれて。大好きな曲やし、コレをどうアレンジして作ればいいんだろう？って最初は悩みましたね。悪い曲にするのもイヤやし、そのまま歌ってもオリジナル曲より良い曲にはならないけど、現行のカッコ良いヒップホップにあの曲を載せるのは結構難しいな、って思ったから、試行錯誤しながら作りました。でも、やっぱり敢えて原曲のイメージをぶっ壊して、ただのカヴァーとして歌うんじゃなくて自分のモノにしたいな、と思いましたね」
5.「SO WHAT」（Pro. CHIVA from BUZZER BEATS for D.O.C.）
これまでの歩んできた険しい道、そしてこれから進む道を攻撃的なリリックで落とし込んだ曲です。
京都弁をそのまま使っているのも印象的でフックの「全然聞こえない君のディス 俺は自分の選んだ道にキス」「文句あんなら目の前に来い～」が強烈にかっこよかったです。「俺は俺、何も動じない」という強い意志を感じ取ることができました。
ANARCHY本人解説
SO WHAT?
「昔より、世の中からいろんな意見が聞こえるようになってきて。良い意味でも、悪い意味でも。そういったことを逆手に取って、『俺はこういう思いでこれまでやってきて、だからこそ今がある』ということをラップしてます。今作で俺の作品を初めて聴く人もいるやろうし、『NEW YANKEE』の頃からファンになった人もいますよね。そういう人たちに、『俺はこういうところから来た』っていうことを伝えるのもヒップホップやと思うんです。そういうことについて表現している曲って、最近作ってなかったな、と思ったんですよね。今やから歌えることも出て来てるから、このタイミングで『ここまで来た自分』を表現できたらな、って思って作りました」
「昔より、世の中からいろんな意見が聞こえるようになってきて。良い意味でも、悪い意味でも。そういったことを逆手に取って、『俺はこういう思いでこれまでやってきて、だからこそ今がある』ということをラップしてます。今作で俺の作品を初めて聴く人もいるやろうし、『NEW YANKEE』の頃からファンになった人もいますよね。そういう人たちに、『俺はこういうところから来た』っていうことを伝えるのもヒップホップやと思うんです。そういうことについて表現している曲って、最近作ってなかったな、と思ったんですよね。今やから歌えることも出て来てるから、このタイミングで『ここまで来た自分』を表現できたらな、って思って作りました」
6.「MATADOR」（Pro. COOKIN' SOUL）
「マタドール」(闘牛士)になりたい。Vacaka(スペイン語で牛)に乗りたい。とうリリックですが、要はランボルギーニに乗った日本一イケてるラッパーになりたいという願望をそのまま曲にした素直な曲です。
HIPHOPドリームでもあるリリックですが、アナーキーならもう少しで手が届くような気がします。
余談ですが、三代目 J Soul brothersのELLYとは色違いのランボルギーニを買って2人で街を流すことを約束したようです。
ANARCHY本人解説
MATADOR
「簡単に言ったら、『ランボルギーニに乗りたい』って歌なんですよね。ランボルギーニの車種名って、闘牛の名前から来てるものが多いんですよ。ディアブロとかアヴェンタドールとか。で、その闘牛を一番上手く操った一番の闘牛士を"マタドール"と呼ぶんです。だから、『俺は日本で一番のラッパー=マタドールになってランボルギーニ乗り回したる』っていう歌なんです。『ラップで稼いでランボルギーニに乗るのって面白くね？』ってことはずっと言ってきたことやし、ひとつの夢でもありますね。童心のまま書いたという意味では、もしかしたらアルバムで一番素直な曲かもしれないです。そういう曲だから、難しい言葉は使いたくなかったし、出来るだけシンプルな曲にしたかった。『マタドールになりたい／Vaca（牛）乗りこなしたい』っていうサビのフレーズもシンプルやけど、そこだけでも考えさせるような歌詞にしたかった」
「簡単に言ったら、『ランボルギーニに乗りたい』って歌なんですよね。ランボルギーニの車種名って、闘牛の名前から来てるものが多いんですよ。ディアブロとかアヴェンタドールとか。で、その闘牛を一番上手く操った一番の闘牛士を"マタドール"と呼ぶんです。だから、『俺は日本で一番のラッパー=マタドールになってランボルギーニ乗り回したる』っていう歌なんです。『ラップで稼いでランボルギーニに乗るのって面白くね？』ってことはずっと言ってきたことやし、ひとつの夢でもありますね。童心のまま書いたという意味では、もしかしたらアルバムで一番素直な曲かもしれないです。そういう曲だから、難しい言葉は使いたくなかったし、出来るだけシンプルな曲にしたかった。『マタドールになりたい／Vaca（牛）乗りこなしたい』っていうサビのフレーズもシンプルやけど、そこだけでも考えさせるような歌詞にしたかった」
7.「HAMIDASHIMONO」（Pro. D. FOCIS）
こちらもスローテンポで、ひとつひとつの言葉を選んで重みを持たせたパンチラインが印象的。
ずっと同じテンポで進んで最後のバースだけテンポが速くなるところがカッコよかったです。
「HAMIDASHIMONO」＝「はみだしもの」をテーマとしてはみだしものの闘いをつづった曲です。
ANARCHY本人解説
HAMIDASHIMONO
「アルバム制作の初めの方に書いた曲です。自分のことを"ハミ出し者"だとは前から思ってはいたけど、最近つくづくそう思うな、って。なんか…世の中に馴染んでない（笑）。俺のことを知ってる／知らないに関わらず、俺とすれ違うとみんな振り返ってくるし（笑）。自分の見た目からそういう風になるんだろうし、自分でも敢えてそう見えるようにしてる部分もあるんでしょうけど。実は、この曲は”母親”が裏テーマなんですよ。この曲で歌ってる"神様"はお母さんのことで、そのお母さんに捨てられたときから俺は"ハミ出し者"やし、はぐれてしまった、っていう曲なんです。"ハミ出し者"って、自分で道を選んで好きに生きていくような人間やけど、それにはリスクも伴うし、何でも自分で決めていかないといけない部分もある。『ハミ出せて羨ましい』って思う人もいるかもしれないけど、"ハミ出し者"には"ハミ出し者"の責任があると思うんです」
「アルバム制作の初めの方に書いた曲です。自分のことを"ハミ出し者"だとは前から思ってはいたけど、最近つくづくそう思うな、って。なんか…世の中に馴染んでない（笑）。俺のことを知ってる／知らないに関わらず、俺とすれ違うとみんな振り返ってくるし（笑）。自分の見た目からそういう風になるんだろうし、自分でも敢えてそう見えるようにしてる部分もあるんでしょうけど。実は、この曲は”母親”が裏テーマなんですよ。この曲で歌ってる"神様"はお母さんのことで、そのお母さんに捨てられたときから俺は"ハミ出し者"やし、はぐれてしまった、っていう曲なんです。"ハミ出し者"って、自分で道を選んで好きに生きていくような人間やけど、それにはリスクも伴うし、何でも自分で決めていかないといけない部分もある。『ハミ出せて羨ましい』って思う人もいるかもしれないけど、"ハミ出し者"には"ハミ出し者"の責任があると思うんです」
8.「NO FEAR」feat. JOHNNY & YDIZZY （Pro. LISACHRIS）
B-BOYやヘッズ達の反社会性を象徴したような曲。
「ガキの頃からF●ck da Police」のリリックはアナーキー節をかもし出していました。
こちらの曲には奈良の情熱的なラッパーJOHNNYと東京の新世代ラッパーYDIZZYが参加しています。
ANARCHY本人解説
NO FEAR feat. JONNY & YDIZZY
「JOHNNYとYDIZZYは、自分の近くにいる人の中でも、ラップ以前に人間として面白いと思ってて、影響を受けている人たちなんです。YDIZZYはまだ20歳ぐらいなんですけど、感覚が『古新しい』というか。尾崎豊の映像を観てて『あのパンツ、新しい！』とか言い出すようなヤツなんです。俺らが古いと思ってるモノも、彼にとっては新しく見えたりしてて、そういう感覚から得るモノがたくさんある。JOHNNYも、見てくれからキャラまで、全てが面白い。彼はあまり作品を出してきてはいないけど、10年以上ラップをやって来てたヤツだし、彼のラップを聴いて『あ、ちゃんとやってきてるな』っていうのも感じましたね。この曲に関しては、JOHNNYにもYDIZZYにも、『こういう曲にしてくれ』とか、オーダーは何もしてないんですよね。まず俺のパートを書いて、雰囲気を伝えた上で彼らに書いてもらったら、こういう感じに仕上がった。だから、何を言ってるか分からないような部分もいっぱいあるんですけど、そういうのも逆に新鮮だな、って。俺は、子供の頃聴いてたラップって、ほとんど意味が分かってなかったんですよ。オトナになってやっと理解できた部分がいっぱいある。『何て言ってるんだろコレ？歌詞カード見たい』って勘ぐらせるようなラップっていいな、って思ったんですよね」
「JOHNNYとYDIZZYは、自分の近くにいる人の中でも、ラップ以前に人間として面白いと思ってて、影響を受けている人たちなんです。YDIZZYはまだ20歳ぐらいなんですけど、感覚が『古新しい』というか。尾崎豊の映像を観てて『あのパンツ、新しい！』とか言い出すようなヤツなんです。俺らが古いと思ってるモノも、彼にとっては新しく見えたりしてて、そういう感覚から得るモノがたくさんある。JOHNNYも、見てくれからキャラまで、全てが面白い。彼はあまり作品を出してきてはいないけど、10年以上ラップをやって来てたヤツだし、彼のラップを聴いて『あ、ちゃんとやってきてるな』っていうのも感じましたね。この曲に関しては、JOHNNYにもYDIZZYにも、『こういう曲にしてくれ』とか、オーダーは何もしてないんですよね。まず俺のパートを書いて、雰囲気を伝えた上で彼らに書いてもらったら、こういう感じに仕上がった。だから、何を言ってるか分からないような部分もいっぱいあるんですけど、そういうのも逆に新鮮だな、って。俺は、子供の頃聴いてたラップって、ほとんど意味が分かってなかったんですよ。オトナになってやっと理解できた部分がいっぱいある。『何て言ってるんだろコレ？歌詞カード見たい』って勘ぐらせるようなラップっていいな、って思ったんですよね」
9.「BLACK MARIA」（Pro. NAOtheLAIZA）
捕まって、護送車？留置所？の中から彼女のことを思って書いた曲。
BLKFLGのリリースパーティーでアナーキーが、この曲は18歳の時に実際に捕まった時に彼女を想って書いた曲だと言っていました。
彼女に会いたいと言う気持ちと「失敗する事も俺の仕事」というリリックから自分に対してのいい意味での適当さを出している曲になっていると感じました。
ANARCHY本人解説
BLACK MARIA
「いつも、トラックを聴いてから何について書くか決めるんです。で、まず単純にカッコ良いと思ったからこのトラックを選んだんですけど、イントロを聴いた瞬間、何故か自分が護送車にいる気分になったんですよね。だけど、ただ捕まって刑務所に放り込まれる、みたいな曲は別に書きたいことじゃなかったから、『護送車の中にいるときにどんなことを考えるんだろう？』ということをイメージしてみたんです。そうしたら、『あの娘に会いたいなー』っていう、人のことが恋しくなるというイメージが浮かんだ。曲でも歌ってるけど、通りすがりの高校生の男女が手を繋いで歩いてる光景を眺めて羨んでる、みたいな。そういった感情を込めたラヴ・ソングを作ってみようと思ったんです。想像も入ってるけど、昔に自分が感じたことも踏まえて書きましたね」
「いつも、トラックを聴いてから何について書くか決めるんです。で、まず単純にカッコ良いと思ったからこのトラックを選んだんですけど、イントロを聴いた瞬間、何故か自分が護送車にいる気分になったんですよね。だけど、ただ捕まって刑務所に放り込まれる、みたいな曲は別に書きたいことじゃなかったから、『護送車の中にいるときにどんなことを考えるんだろう？』ということをイメージしてみたんです。そうしたら、『あの娘に会いたいなー』っていう、人のことが恋しくなるというイメージが浮かんだ。曲でも歌ってるけど、通りすがりの高校生の男女が手を繋いで歩いてる光景を眺めて羨んでる、みたいな。そういった感情を込めたラヴ・ソングを作ってみようと思ったんです。想像も入ってるけど、昔に自分が感じたことも踏まえて書きましたね」
10.「TOMODACHI」（Pro. CHAKI ZULU）
BLKFLGのアルバムを通して一番心に響いた曲です。「TOMODACHI」＝「友達」に向けて書いた曲。
アナーキーがどれだけ仲間を大切にしたいかがすごく伝わりました。
仲間と楽しく、そして仲間を何よりも大切にするアナーキーのテーマでもありますね。
また聞いているリスナーに向けても友達、仲間の大切さを説いています。
ANARCHY本人解説
TOMODACHI
「ひとりぼっちになってしまった友達とか、自分が孤独だと思ってしまっている友達だったり、俺の友達じゃなくてもイジメられたりして自殺してしまうような子供もいる。でも、実際は”ひとり”の子なんていないんですよ。だから、自分が”ひとり”だと思ってる子たちにそういうことを伝えたいと思ったんです。友達って別に、同級生とかだけじゃないじゃないですか。親でも友達になれる可能性があるし、近所のお兄ちゃん／お姉ちゃんでも、その子のことを想ってる人はたくさんいると思うんです。俺自身にも当てはまる話だし、実際世の中に孤独を感じて生きてる人も多いと思ったし、そういう人たちにエールを贈るためにちゃんと伝えた方がいいと思ったんです。孤独を感じることって、誰でもあるじゃないですか？時には孤独を感じることも大事かもしれないけど、それ以上に『自分はひとりじゃない』と思うことの方が大事かな、って思うし、この曲を聴いてそういう想いにリスナーの人たちがなってくれたらいいな、って」
「ひとりぼっちになってしまった友達とか、自分が孤独だと思ってしまっている友達だったり、俺の友達じゃなくてもイジメられたりして自殺してしまうような子供もいる。でも、実際は”ひとり”の子なんていないんですよ。だから、自分が”ひとり”だと思ってる子たちにそういうことを伝えたいと思ったんです。友達って別に、同級生とかだけじゃないじゃないですか。親でも友達になれる可能性があるし、近所のお兄ちゃん／お姉ちゃんでも、その子のことを想ってる人はたくさんいると思うんです。俺自身にも当てはまる話だし、実際世の中に孤独を感じて生きてる人も多いと思ったし、そういう人たちにエールを贈るためにちゃんと伝えた方がいいと思ったんです。孤独を感じることって、誰でもあるじゃないですか？時には孤独を感じることも大事かもしれないけど、それ以上に『自分はひとりじゃない』と思うことの方が大事かな、って思うし、この曲を聴いてそういう想いにリスナーの人たちがなってくれたらいいな、って」
11.「TRUE ROMANCE」（Pro. CHAKI ZULU）
このアルバムではBLACK MARIAに続く、2曲目のラブソング。
あまり見せないかわいいアナーキーが垣間見れます。女子ウケがやばそうです。
こちらもスローテンポで聞きやすいです。
ANARCHY本人解説
TRUE ROMANCE
「アルバムでは毎回、ラヴ・ソングは入れてるんですよ。恋はみんなするモノやし、世の中には恋愛ソングが溢れてるけど、俺にも歌えることがある筈やと思ってるんです。だけど、いつも捻った内容だったり斜めから見たようなラヴ・ソングが多かったと思うんですよね。付き合ってる過程とか別れについての曲じゃなくて、『その人を見た瞬間から恋するやん？』みたいな、出会った瞬間の一番ピュアな気持ちを歌えたらな、って。出会ってから、その娘に彼氏がいるのか？とか、どんな環境で育ってきたのか？とか、そういう話をしているような、恋愛の初期段階のピュアな感情について歌ってる曲って、今まであまり作ってこなかったな、って。みんな、そういう段階って好きでしょ？」
「アルバムでは毎回、ラヴ・ソングは入れてるんですよ。恋はみんなするモノやし、世の中には恋愛ソングが溢れてるけど、俺にも歌えることがある筈やと思ってるんです。だけど、いつも捻った内容だったり斜めから見たようなラヴ・ソングが多かったと思うんですよね。付き合ってる過程とか別れについての曲じゃなくて、『その人を見た瞬間から恋するやん？』みたいな、出会った瞬間の一番ピュアな気持ちを歌えたらな、って。出会ってから、その娘に彼氏がいるのか？とか、どんな環境で育ってきたのか？とか、そういう話をしているような、恋愛の初期段階のピュアな感情について歌ってる曲って、今まであまり作ってこなかったな、って。みんな、そういう段階って好きでしょ？」
12.「ヒトヒトリフタリ」（Pro. AVA1ANCHE）
アナーキーいわく一番伝えたいことを最後の曲に詰め込んだとのこと。
人は一人でない。人は一人では生きていけないという、社会や孤独に向けて勇気を与える曲になっています。
すごく柔らかく優しくて良い曲だと思いました。
ANARCHY本人解説
ヒトヒトリフタリ
「高橋ツトムさんっていうマンガ家の方がいるんですけど、その人のマンガのファンで、縁あって先生とも仲良くさせてもらってるんです。これまでのアルバムでも、先生から『こういう曲書いてみたら？』ってアドヴァイスをもらって書いた曲ってたくさんあるんですよ。この曲に関しては、先生からアドヴァイスされたわけではなく、先生の作品（『ヒトヒトリフタリ』）を読んでたら、『俺が書きたいメッセージと似てる』と思ったんです。今回のアルバムに足りない要素はコレかな、と思って最後の方に書いた曲です。ラッパーって、人々のためのリーダーであり代弁者であるべきだと思ってて、俺もそうありたいと常に思ってるんです。マンガの世界のヒーローは、正義の存在として最後まで通すキャラクターが多い一方、現実世界のヒーローは、人の屍の上を歩いてでも成り上がってスターになっていくような存在だと思ってたんですけど、それだけじゃないな、と最近は思ってて。逆に、人が自分の上を歩いていったり、人のためになったりするような人こそが、本物のヒーローだと今は思ってるんです。以前は、『みんなを踏み潰してでも俺が上がっていく』と思ってたけど、それだけがヒーローじゃないし、みんなの気持ちをちゃんと歌えるラッパーになりたい、という感情が生まれてきて、この曲を書いたんです」
「高橋ツトムさんっていうマンガ家の方がいるんですけど、その人のマンガのファンで、縁あって先生とも仲良くさせてもらってるんです。これまでのアルバムでも、先生から『こういう曲書いてみたら？』ってアドヴァイスをもらって書いた曲ってたくさんあるんですよ。この曲に関しては、先生からアドヴァイスされたわけではなく、先生の作品（『ヒトヒトリフタリ』）を読んでたら、『俺が書きたいメッセージと似てる』と思ったんです。今回のアルバムに足りない要素はコレかな、と思って最後の方に書いた曲です。ラッパーって、人々のためのリーダーであり代弁者であるべきだと思ってて、俺もそうありたいと常に思ってるんです。マンガの世界のヒーローは、正義の存在として最後まで通すキャラクターが多い一方、現実世界のヒーローは、人の屍の上を歩いてでも成り上がってスターになっていくような存在だと思ってたんですけど、それだけじゃないな、と最近は思ってて。逆に、人が自分の上を歩いていったり、人のためになったりするような人こそが、本物のヒーローだと今は思ってるんです。以前は、『みんなを踏み潰してでも俺が上がっていく』と思ってたけど、それだけがヒーローじゃないし、みんなの気持ちをちゃんと歌えるラッパーになりたい、という感情が生まれてきて、この曲を書いたんです」
※「ANARCHY本人解説」は下記公式HPから引用させて頂ております。
http://avex.jp/anarchy/news/detail.php?id=1038099
スポンサードリンク
総括 まとめ
全体的にはパッパッパッというテンポのよいノリノリな曲でなくて一曲一曲、しっかりと言いたいことを言葉(リリック)にして伝えるような言葉の重みを感じました。
今回のアルバムではアナーキーの人間的な成長が感じられる仕上がりになっていました。
「TRUE ROMANCE」とかでは「え？これアナーキー？」って思えるぐらい歌がうまくなっていたのも印象的。
一番、心に刺さった曲は10番目の「TOMODACHI」、本当にアナーキーの嘘偽りのない仲間は一番大切という想いを感じる事ができました。
自分的に一番かっこよかったのは「SO WHAT」この曲のフック(サビ)がたまらなくカッコよかったです。
そしてライブでは一曲目の「CRADLE TO THE GRAVE」で一気に上がり、一緒に盛り上がりたいです。
欲を言うなら、昔からアナーキーが好きな自分的にはRUFF NECK名義で一曲ぐらいほしかったです。
以上、ANARCHY BLKFLGの感想でした。
詳細はANARCHY公式サイト http://avex.jp/anarchy へ
▼ ▼ ▼ 関連記事 ▼ ▼ ▼
⇒ HiGH&LOW マイティウォーリアーズANARCHYのヴァース
⇒ ANARCHY(アナーキー)話題の映画ついに無料で公開！
⇒ ANARCHYの新CMが【AWA】かっこよすぎる件
⇒ ANARCHY「BLKFLG」NEWアルバム発売決定！！
⇒ ANARCHY(アナーキー)チェインギャングの歌詞【動画】
⇒ ANARCHY(アナーキー)新曲「BLKFLG」視聴解禁！！
⇒ ANARCHY(アナーキー)の髪型研究所
⇒ フリースタイルダンジョンMonsters War歴史が動いた日
東京喰種(トウキョウグール)実写映画化決定に思う事 [アニメ 東京喰種]
東京喰種(トウキョウグール)実写映画化決定に思う事
「東京喰種(トウキョウグール)って実写映画になるらしいけねんけど知ってる？？」
って嫁に急に聞かれたんですが、知りませんでした。
ただ、東京喰種(トウキョウグール)って昔からよく聞く名前だったので遅ればせながら調べました。
調べたというか、アニメの第一期(12話)まで全部見ました。
率直な感想は、単調ですが「と、とんでもなく面白い。」
正確に言うと最終の11話、12話がたまらなく良かったです。
初めの1話から5、6話ぐらいで中だるみして、「あ～最近よくあるやつね」ってなって見るのを断念しかけましたが最後まで見てホントによかったです。
内容は、一言で言ってしまうと最近流行りの『ゾンビ系』です。
※最近といっても連載が始まったのは2011年～からですが。
最終話まではちょっとグロいだけの話で、現在自分が見ている「鋼鉄城のカバネリ」と完全に話がかぶってしまってたので、シリアスさや世界観や絵のタッチが優っている「鋼鉄城のカバネリ」に優劣をつけていたのですが、最終話(12話)で一気にひっくり返してきました。
まぁここでは知っている人がたくさんいると思いますので、内容は置いといて、世界観だけで見ると最終話で主人公が拷問されて精神崩壊していくんですが、完全に引き込まれました。
あぁゆう『狂った偏見に満ちた世界観』とても好きです。「亜人」の拷問のシーンを思い出しました。
とりあえず第一期の最終話で自分の心を全て持っていかれたので、続編である、「東京喰種トーキョーグール√A」（第2期）を今から見ていきます。
そして自称アニメ好きをうたっているのに今まで東京喰種をスルーしていた自分が信じられないです。
スポンサードリンク
『東京喰種』実写映画キャスト
実写映画では主人公のカネキ(金木研)役に実力派俳優の「窪田正孝」が演じるらしいです。
窪田正孝さんってドラマのデスノートでライト役で凄まじい演技力を見せていましたね。
映画のデスノートでは藤原竜也さんがライト役を演じていました。
あの藤原竜也さんの演技は超えられないと言われていたのに、ドラマ版のデスノートで窪田さんは見事そのプレッシャーを跳ね除けて圧巻の演技で演じきりました。
爽やかな印象もありながら、HiGH&LOWのスモーキー役のようなクールでアクションも出来る、まさにマルチプレイヤーですね。
東京喰種でもあのカネキの精神崩壊振りのキャラにはピッタリだと思います。
これは実写映画も楽しみです。
しかし、ヒロインのトーカ(霧嶋董香)役が「清水富美加」…
誰だ？？
正直あんまり知りませんでしたが、NHK連続テレビ小説『まれ』でヒロインの同級生・蔵本一子を演じてた人らしいです。
最近では、大野くんが出ていたドラマ『世界一難しい恋』で柴山美咲の同期・堀まひろを演じていました。
見てたけど記憶に残っていない…
なるほど。
なんか純粋でほんわかしてる印象です。
でもどうしても東京喰種のトーカ役とかけ離れ過ぎてるような気がします。
ネット上でも「トーカ＝清水富美加」の話題で結構炎上してました。
原作のファンがかなりいるので、原作の世界観を実写で壊してほしくないという声がたくさんありましたが、
主人公のカネキ役は窪田正孝◎でヒロインのトーカ役の清水富美加は×という声がほとんどでした。
なんか上の窪田正孝はすでにカネキに似ています。
トーカはかなりツンツンしたキャラなので、やっぱり優しそうな清水富美加さんは合わないのかなぁ…。
自分も原作のトーカはかなりお気に入りのキャラになったので、清水富美加さんにはなんとか頑張ってほしいです。
トーカちゃん落書きコーナー
そして突然ですがいつもの気まぐれ落書きコーナーで今日はトーカちゃんを書きました。
今回は鉛筆とボールペンと赤色をつかいました。
まずは鉛筆で下書き。
そして、実線を鉛筆でしっかりなぞって、
さらにボールペンでなぞっていったときに
「あっ！！？」
最も大切な「目」をしくってしまいました。
まぁいいや、どうせ、グールバージョンの赤黒の目にしようと思っていたので、上から赤色のボールペンでなぞってやります。
そして適当に鉛筆で色と影を塗って完成。
ロゴも一応書き足しました。
以上。トーカちゃんでした。
※絵はただのストレス発散の趣味です。ファンの方すみませんご了承くださいませ(__)m
また東京喰種(トウキョウグール)実写映画は
2017年夏に全国公開予定です。
楽しみですね～♪
とりあえず、まだ第一期しかみていないので、今から第二期の続きを見て、感想を書きたいと思います。
 東京喰種トーキョーグール Blu-ray BOX【Blu-ray】 [ 花江夏樹 ] |
ANARCHY『BLKFLG』
AK-69『With You/KINGPIN』
「Flying B」ライブ徹底解説
